Per literatūra ispanų kalba išsiskiria kaip vienas didžiausių rašytojų ispanų kalba Garcilaso de la Vega. Nors per savo gyvenimą (1498-1536 m.) jis nespausdino jokio kūrinio, jo eilėraščiai buvo surinkti ir išleisti po jo mirties XVI a. Tai leido mums išsamiai ir išsamiai pažinti jo svarbų literatūrinį palikimą, kuris sukėlė revoliuciją ispanų poezijoje, pristatydamas naujas jo laikmečio itališkas poetines formas.
Garcilaso de la Vega gyveno renesanso humanizmo laikais. visoje Europoje kaip kultūros ir meno srovė. Šis judėjimas padarė didelę įtaką jo kūrybai, nes Garcilaso ne tik matė šiuos pokyčius, bet ir įtraukė naujausius klasikinės literatūros bei italų renesanso elementus į ispanų kalbą. Jo darbas, nors ir trumpas, yra esminis norint suprasti perėjimą nuo viduramžių poezijos prie Renesanso poezijos ispanų kalba.
Tarp jo kūrybos vienas įsimintiniausių ir svarbiausių tekstų neabejotinai yra jo Salicio ir Nemoroso kantika, ekloga, atspindinti meilės poeto kančias, iš dalies susijusias su jo meile Isabel Freyre. Ši meilė, kurios Garcilaso negalėjo užbaigti, buvo puikus jo poezijos, ypač eklogų, įkvėpimo šaltinis.
Be garsių jo eklogų, tarp jo tekstų taip pat yra Petrarkos dainų knyga, kurioje yra 40 sonetų ir 5 dainos, taip pat epistoliniai esė. Šiais kūriniais Garcilaso į kastiliečių poeziją integravo itališkus metrinius modelius, tokius kaip sonetas ir lyra, kurie išliko ispanų literatūroje.
Laiškas, skirtas Boskanui
Juanas Boscanas buvo pagrindinė Garcilaso de la Vegos gyvenimo figūra. Jiedu susipažino 1519 m. ir greitai užmezgė gilią draugystę. Šie santykiai buvo esminiai, kad Garcilaso perimtų itališkas poetines formas, kurias jau naudojo Boscanas. Viename iš savo kūrinių Garcilaso savo draugui skiria laišką, kuriame jis pataria gyventi ramų gyvenimą, atokiau nuo pertekliaus ir rūpesčių.
Laiškas pirmą kartą išspausdintas Boskano kūriniai Tai atspindi didelį dėkingumą, kurį Garcilaso jautė savo draugui, kurį taip pat vienijo Renesanso atsinaujinimo idealais paremta literatūros meno vizija.
Elegijos
Lyrinėje poezijoje tas žanras, apimantis ir jausmus, ir apmąstymus, yra požanris elegija. Šios kompozicijos išreiškia skausmą dėl netekties ar tragiško įvykio. Garcilaso parašė dvi elegijas, kurias kritikai ypač vertina tiek dėl turinio, tiek dėl stiliaus.
- „Dėl Don Bernardino de Toledo mirties“: parašyta Albos kunigaikščio sūnui, žuvusiam karo žygyje, atminti. Šiame eilėraštyje Garcilaso apmąsto gyvenimo baigtinumą, tačiau, skirtingai nuo kitų panašių tekstų, jis laikosi ne tokio melancholiško požiūrio, tradicines religines nuorodas pakeisdamas pagonišku vitalizmu, primenančiu klasikinius epus.
- „Elegija II: skirta Boscanui, ši elegija buvo sukurta prieš pat Garcilaso mirtį. Jame atsiskleidžia poeto emocinė būsena, paženklinta išsiskyrimo ir tremties. Garcilaso pasakoja savo draugui, kaip gyvena Sicilijoje, kartu su imperatoriaus kariuomene, ir išreiškia savo praėjusio gyvenimo ilgesį bei draugystės ir ramybės akimirkas.
„Eclogues“
Garcilaso de la Vega yra žinomas daugiausia dėl savo trys pastoraciniai eklogai, žanras, kuriame jis randa būdą, kaip abstrakčiau išreikšti savo jausmus ir apmąstymus apie meilę, gamtą ir gyvenimą.
- „Eclogue I“: Šis eilėraštis yra vienas emocingiausių Garcilaso repertuare. Atrodo, kad jis aiškiai įkvėptas Isabel Freyre pavadinimu „Elisa“. Per Salicio figūrą Garcilaso išlieja savo skausmą dėl Izabelės mirties. Tai eilėraštis, kuriame idealizuojamas kaimo gyvenimas ir nelaiminga meilė.
- II „Eclogue“: Nors jis užima antrąją vietą jo eklogų eilėje, įvairūs mokslininkai sutaria, kad chronologiškai ji buvo sukurta pirmoji. Pasakojama Salicio ir Nemoroso nelaimė, literatūrinis Garcilaso ir jo skausmo, kilusio dėl Isabel Freyre meilės atstūmimo, reprezentacijos.
- „Eclogue III“: Ši ekloga skirta jo draugo Don Pedro de Toledo žmonai, joje vėl atsispindi Izabelės netektis. Gamta, Težo upės nimfos ir klasikinė mitologija susipina vienoje melancholiškiausių ir gražiausių autoriaus kompozicijų.
Penkios Garcilaso de la Vegos dainos
Iš Garcilaso parašytų dainų penkios ypač išsiskiria savo lyriškumu ir emociniu turiniu:
- „A flor de Cnido“: meilės odė Violantei Sanseverino, kurią Garcilaso vadina „Gnido gėle“.
- "Su švelniu triukšmu": poezija, kurioje apmąsto laiko tėkmę ir grožio laikinumą.
- „Aš noriu savo nelaimių atšiaurumo“: kita daina, nagrinėjanti pasikartojančią emocinių kančių, kurias patyrė poetas, temą.
- „Vienatvė seka“ ir „Taip negyvenamam dykumos regionui“: dainos, kuriose kalbama apie vienatvę, į kurią Garcilaso atsidūrė dėl savo asmeninių ir karinių aplinkybių.
Sonetai
Los Garcilaso sonetai Jie yra dar vienas iš didžiųjų jo darbo ramsčių, išsiskiriančių tiek skaičiumi, tiek kokybe. Visuose maždaug 38 saugomuose sonetuose galima įžvelgti aiškią jo stiliaus raidą – nuo ankstyviausių ir paprasčiausių kompozicijų iki brandesnių ir sudėtingesnių. Naujausiose savo kompozicijose, tokiose kaip garsioji „En tan que de rosa“, Garcilaso apmąsto bėgantį laiką ir jaunystės praradimą – temas, kurios buvo pagrindinės Renesanso estetikos ir sieja jį su Petrarchizmu, taip pat su klasikiniais kūriniais, tokiais kaip. kaip Vergilijaus bukolika.
Be to, jo eilėraščiuose gamta ir pastoracinis gyvenimas Jie turi svarbią vietą. Idealizuoti peizažai, piemenų ir nimfų vaizdavimas, visada kontaktuojantis su gamtos stichijomis, atspindi žmogaus harmoniją su aplinka. Tačiau po šiuo bukolišku paviršiumi nuolat išnyra asmeninė poeto emocija, kupina melancholijos ir nostalgijos.
Garcilaso taip pat pasižymi personifikacijos ir alegorinių temų naudojimu. Daugelyje jo sonetų laiko bėgimas ir grožio laikinumas atrodo kaip pagrindas, vaizduojamas metaforomis, jungiančiomis gamtos elementus su emocinėmis būsenomis. Šis gebėjimas susieti juslinius su dvasingumu yra vienas iš elementų, dėl kurių jo kūryba išliko šimtmečius kaip Renesanso poezijos pavyzdys.
Literatūros studijų metu keli kritikai pripažino, kad Garcilaso lyrinę kūrybą galima suskirstyti į tris etapus: pradinį, kuriame jo kūryba tvirčiau siejama su kastiliečių tradicija; antroji, kurioje vyrauja italų įtaka, ypač susijusi su jo meile Isabel Freyre; ir trečioji – klasicistinė ir neapolietiška, kurioje vyrauja nuorodos ir temos iš mitologijos ir klasikinės antikos.
Italijoje Garcilaso susisiekė su tokių autorių kaip Jacopo Sannazaro darbais, kurių Arcadia Tai taip pat paveikė pastoracinį idealą, kurio gausu Toledo poeto eklogose. Be to, draugystė su italų mokslininkais ir rašytojais, tokiais kaip Bernardo Tasso ir Luigi Tansillo, leido jam giliau panaudoti naujas poetines formas.
Garcilaso palikimas gyvuoja ne tik dėl jo vertės poezijos istorijoje, bet ir dėl įtakos, kurią jis darė vėlesnėms ispanų poetų kartoms. Nuo Luiso de Góngoros iki Gustavo Adolfo Bécquero daugelis autorių pagerbė Toledo poetą, pripažindami jį „Kastilijos poetų princu“. Jos iškilimas Renesanso poezijoje padėjo įtvirtinti naujas poetines formas ispanų kalba ir atvėrė kelią kitiems toliau tyrinėti jausmo ir lyrinės išraiškos ryšį.